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Principaux conseils de photographie pour les débutants absolus

Added 2019-02-23


La photographie est l’une des choses les plus difficiles que j’ai jamais apprises. C’est pourquoi je suis ici pour vous proposer des conseils de photographie essentiels pour les débutants. Il est assez facile de pointer une caméra et d'appuyer sur un bouton. La partie difficile est d'obtenir un tir correspondant à votre vision.

Il m'a fallu plus d'un an pour produire la première photo qui me plaisait vraiment et à ce jour, je déteste 99 photos sur 100 que je prends. C’est un passe-temps difficile à maîtriser et la photographie est une carrière difficile à poursuivre.

Mais ne laissez pas cela vous dissuader d’apprendre la photographie!

Je crois fermement que tout le monde devrait apprendre la photographie car cela peut vous rendre plus heureux . Si vous êtes un débutant absolu, voici quelques conseils en matière de photographie que je considère comme du matériel idéal pour les débutants.

1. Le triangle d'exposition

La photographie consiste à capturer la lumière. La plupart des débutants pensent que la magie de la photographie se passe dans le boîtier de l'appareil photo, mais la véritable source de magie est la lumière. Un sujet bien éclairé peut être mal capturé, mais un sujet mal éclairé ne sera jamais beau.

Et pour bien capturer la lumière, vous devez comprendre le triangle d'exposition.

Lorsque vous prenez une photo, l'appareil photo ouvre son obturateur et commence à laisser passer la lumière à travers l'objectif. Cette lumière frappe le capteur de la caméra, qui est ensuite traité comme une image. Trois facteurs affectent la manière dont la lumière est capturée et à quoi ressemble l'image finale:

  1. Ouverture: Quelle est la taille de l'ouverture de l'objectif, mesurée en diaphragme (f / 2, f / 5, f / 11, etc.). Plus le nombre est petit, plus l'ouverture est large. Plus l'ouverture est large, plus la lumière entre en jeu. La taille de l'ouverture affecte également la profondeur de champ.
  2. Vitesse d'obturation: Combien de temps l'obturateur reste-t-il ouvert, mesuré en secondes (1/200 secondes, 1/60 secondes, 5 secondes, etc.)? Plus la vitesse d'obturation est lente, plus la lumière entre en jeu. La vitesse d'obturation affecte également la sensibilité au mouvement (c'est-à-dire qu'une vitesse d'obturation plus rapide gèle le mouvement tandis qu'une vitesse d'obturation plus lente produit un flou de mouvement).
  3. ISO: Sensibilité du capteur à la lumière, mesurée en unités ISO (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO, etc.). Une sensibilité ISO supérieure vous permet de prendre des photos dans des situations plus sombres, mais le compromis est le bruit ("grain"). C’est pourquoi les photos prises dans le noir ont souvent ces taches caractéristiques.

Des cours complets ont été enseignés sur le triangle d’exposition. Ne considérez donc ceci qu’un bref aperçu. Ce qu'il faut retenir, c'est que vous devez maîtriser les trois aspects (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) pour pouvoir prendre des photos qui correspondent à votre vision.

2. Comment tenir une caméra correctement

La prochaine chose qu'un débutant en photographie doit apprendre, c'est comment tenir un appareil photo correctement. Quand je dis «correctement», je veux simplement dire «d’une manière qui minimise autant que possible le bougé de l’appareil».

N'oubliez pas: lorsque l'appareil photo prend une photo, l'obturateur se lève et le capteur se remplit de lumière. Si vous vous déplacez alors que l'obturateur est ouvert, la lumière s'étalera sur le capteur et produira une photo floue. Aucun mouvement n'est égal à aucun tremblement de la caméra.

Bien que la vidéo ci-dessus s’adresse spécifiquement aux boîtiers de caméras (DSLR, miroirs, points et prises de vue), vous pouvez facilement l’adapter aux smartphones. La clé est de rapprocher vos bras de votre corps afin qu’ils soient stables contre votre coeur.  Cela minimisera les tremblements de l'appareil photo et permettra à vos photos tenues dans la main de rester aussi nettes que possible.

Pour les photos peu éclairées, les prises de vues avec une longue exposition ou toute autre prise de vue avec un téléobjectif, utilisez un trépied. Rien ne garantit un tir stable et sans flou comme un trépied de qualité.

3. La règle des tiers

La plupart du temps, vous pouvez savoir si une photo donnée a été prise par un photographe amateur ou par une personne ayant plus d'expérience de la photo. Le plus gros cadeau est la composition. Les amateurs n’ont souvent pas le sens de la composition et celle-ci est l’âme d’une grande photo.

La composition est le placement de chaque élément dans une photographie.

Il décrit comment une photo est «composée», ce qui implique une intentionnalité. Quelqu'un qui ne prête pas attention à la composition ne peut prendre de bonnes photos que par hasard. Mais une fois que vous aurez compris la composition, vous pourrez créer de superbes photos quel que soit le sujet, le lieu ou les circonstances.

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Crédit d'image: Moondigger / Wikipédia

La règle de composition la plus facile à apprendre est la règle des tiers:

Divisez mentalement le tir en tiers à l'aide de deux lignes verticales et de deux lignes horizontales, puis placez les éléments présentant un grand intérêt visuel à l'une des quatre intersections.

Chaque photographe utilise cette technique. Certains l'utilisent comme une béquille, d'autres l'utilisent comme méthode de secours lorsque d'autres techniques de composition échouent pour un coup donné. Quoi qu'il en soit, la règle des tiers doit faire partie de votre arsenal. Il n’existe pas beaucoup de conseils en matière de photographie qui donneront à un débutant autant pour son argent que celui-ci.

4. Changer votre perspective

Une façon de vous assurer que la photo est insignifiante consiste à prendre un sujet directement du niveau des yeux. Tout le monde connaît déjà ce point de vue: nous interagissons avec le monde de ce point de vue tous les jours. C’est ordinaire, fatigué, ennuyeux.

Mais la solution est simple: tirez sous un angle différent!

Cela peut vouloir dire quelques choses:

  • Modifiez votre altitude (par exemple, rapprochez-vous du sol)
  • Changez votre angle (par exemple, essayez tout droit ou oblique du côté)
  • Modifiez votre distance (par exemple, rapprochez-vous ou éloignez-vous)

Essayez une combinaison des trois. Vous serez surpris de la différence entre vos prises de vue et ces changements. Par exemple, comparez les deux plans suivants:

chien dans le lit de chien sur le canapé

chien dans le lit de chien

L'appareil photo a changé d'élévation (plus près du sol) et de distance (plus près du sujet). La première photo est ce que nous voyons normalement en tant qu'humain. Inintéressant, n'est-ce pas? Mais la deuxième photo n’est pas quelque chose que nous voyons tous les jours, c’est donc plus convaincant.

5. Le post-traitement est essentiel

Post-traitement  est souvent considéré comme un «changement radical de la photo source à l'aide de filtres ou d'effets à fort impact». Ce malentendu a conduit certains photographes à se vouer pour qu'ils ne retouchent JAMAIS de photos, se limitant à des photos «naturelles». Bien que leurs intentions soient nobles, ils ont mal compris le fonctionnement des appareils photo.

Chaque caméra effectue un post-traitement, que cela vous plaise ou non.  Les données réelles du capteur sont capturées dans un fichier RAW, mais ce que vous voyez sur l’écran LCD de votre appareil photo (ou sur votre smartphone) correspond à l’interprétation donnée par votre appareil photo à ces données RAW - et votre appareil photo n’a aucune idée de votre vision créative. Ne préféreriez-vous pas le faire vous-même?

closeup fleur d'arbre

Et tous les post-traitements ne doivent pas nécessairement regarder Photoshopped. Pensez-y comme du maquillage cosmétique:

  • Certains vont inconsciemment à la mer avec blush et rouge à lèvres
  • Certains vont en gras avec leur maquillage comme une forme d'expression de soi
  • Certains utilisent le maquillage pour compléter subtilement leurs meilleures caractéristiques

De la même manière, le post-traitement peut être lourd et excessif, ou peut être intentionnellement stylistique, ou peut être subtil et utilisé uniquement pour améliorer ce qui existe déjà.

6. Tirez tout, tirez souvent

La pratique fait des progrès. Il n’ya absolument aucun moyen de contourner cela. Peu m'importe le nombre de vidéos YouTube que vous regardez, le nombre d'articles de photographie que vous avez lus ou le nombre de photos Instagram que vous analysez. Si vous ne tirez pas, vous ne vous améliorerez pas.

Une once d'expérience vaut une livre de théorie. Sortez et tirez!

Vos premières photos vont être nul. Vous devrez peut-être tirer des milliers de personnes avant d'en obtenir une qui vous plaise. Mais chacun, peu importe sa gravité, est un pas en avant pour devenir un meilleur photographe. La pratique ne vous aide pas seulement à appliquer la théorie que vous apprenez, mais vous familiarise également avec votre équipement et avec la manière dont différents paramètres affectent l’image finale.

7. Ne blâmez pas votre équipement

9 Éléments indispensables du matériel de photographie que chaque débutant en matière de photographie devrait posséder Alors que l'équipement importe pour la photographie , ça ne compte pas autant que vous le pensez.

Un photographe expérimenté peut produire de superbes photos avec un appareil photo de mauvaise qualité, et un photographe non qualifié continuera à filmer même avec des équipements coûteux et haut de gamme.

Cela revient à ce que nous avons discuté ci-dessus: lumière, exposition, composition, angles, perspective et post-traitement. Si vous maîtrisez toutes ces choses, vous pourrez prendre de superbes photos avec n'importe quoi, même un smartphone.

femme's hand holding phone while taking a photo

De toute évidence, votre équipement a des limites et il est possible de remplacer un boîtier, un objectif, un flash ou un accessoire de l'appareil photo. Mais ce qu’il faut retenir, c’est que la mise à niveau de votre équipement n’améliorera pas vos compétences en photographie.  Plus tôt vous l'accepterez, plus vite vous vous améliorerez et progresserez.

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Apprentissage Comment prendre des photos avec des traînées lumineuses en 5 étapes faciles façons créatives de prendre des photos  est un excellent moyen d’acquérir des compétences en photographie.

 Crédit d'image: REDPIXEL.PL/Shutterstock






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Je suis un écrivain indépendant qui couvre la programmation et les logiciels.
Je suis étudiant en informatique et je m'intéresse à la programmation, aux logiciels et à la technologie
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